We are someone else

My name is Phil Elverum and I live at xxxxxxxxxxx

My family, the Lowman family, has been in Anacortes since the 1800s.  For future generations and for this present moment, I care deeply about this place and what we mean when we say “Anacortes”.

 

[Pour le contexte, reportez-vous s'il vous plaît au précédent article de ce blog]

J’ai déniché le fac simile de cette déclaration de Phil Elverum (Mt. Eerie, The Microphones) au conseil municipal d'Anacortes (WA) sur le tumblr anacortesunknown.tumblr.com, essentiellement dédié à la vie du projet culturel du même nom, à vocation locale. Le texte n’était donc nullement destiné à diffusé en dehors de ce cadre, et c’est moi-même qui l’en extrais. Pourquoi ? Pour l’anecdote, et parce qu’il car me paraît révélateur de l'artiste.

Son objet? Protester contre l'implantation d'une grande surface (« Box store ») .

It seems to me that you, the city council, basically have 2 jobs:  

One is managing a large complicated business, “the City of Anacortes”.  Seemingly the entirety of these city council meetings is often taken up by these economic questions of budget and expense, surplus and deficit.  It’s a big math problem and is certainly necessary and deserving of focus, but it is only half of the project.

Your other job is less tangible and less related to quantifiable results.  You are responsible for representing the spirit of the population and steering the constantly changing identity of our town, in a cultural and poetic way, towards an ideal community.  I imagine it’s difficult to hear yourself think when it’s time to consider these questions, considering how loud and unscrupulous the voice of money is.  In a situation like this, you ask the community for guidance.  

Judging from the response at the last meeting, not to mention the reactions from the community when similar proposals arise every few years, the answer seems extremely clear.  We do not want this.  A large box store is not who we are.  We are someone else. 

Having traveled around North America almost constantly as a touring musician for the past 15 years, I have become attuned to the varying sensations of first entering different towns. Most places don't feel like anywhere. Just the usual cubes and logos, cars and anonymity. There are some rare exceptions still though; places that have managed to hold on to a sense of character through the challenging economic eras that every place endures. Anacortes is one of those magical exceptions, for now. We are lucky to be remote enough from the freeway and perhaps stubborn enough to have evaded large scale corporate colonization so far. This means that Anacortes is a place that feels like a place. We have something that is rare and precious.

[suite]

Not like the typical music festival (Part. 1)

Critères constitutifs d’un festival musical idéal (selon moi) :

- jauge restreinte (donc à taille humaine)

- bonne programmation

- bonne ambiance

- cadre appréciable

Le troisième point pouvant aller jusqu'à une proximité entre public et artistes, ainsi qu'entre artistes (je pense par exemple au Mo#Fo 2003).

Relevons tout de même que je peux me satisfaire d'un festival ne réunissant que trois de ces critères. Les remplir tous induit un but non lucratif et une programmation à la fois pointue et cohérente.

Des exemples ?

Peut-être le "What the heck" festival à Anacortes (WA), auquel j'ai longtemps rêver me rendre. Si vous suivez assidûment ce blog, le nom de cette ville située entre Seattle et Vancouver (donc en face de Victoria) ne vous est pas inconnu. Lieu de résidence de Ryland Bouchard [the Robot Ate Me] que j'interviewais il y a 10 ans... et de Phil Elverum [the Microphones / Mt Eerie].

Ce dernier est d'ailleurs l'un des cofondateurs de ce festival, fondé en 2002. L'idée de départ était simplement d'ouvrir une scène dans le cadre de la grande braderie annuelle d'Anacortes.

Et puis le projet s'est étoffé, jusqu'à de bien belles affiches : Calvin Johnson, Mount Eerie, YACHT, The Blow, Laura Veirs, Little Wings, Thanksgiving, Karl Blau, D+, Earth, Arrington de Dionyso, Wolves in the Throne Room, Kimya Dawson, Grouper, No Kids, Ô Paon, Mirah, Tara Jane O’Neil...

Laissons Phil en parler :

From 2002 to 2011 we held a weekend festival of music and other stuff every 3rd weekend in July at various spaces in Anacortes, Washington. It was called “What The Heck? fest”. People came from all over and it was awesome. It was not like the typical music festival, with beer sponsors and dehydration rehab tents and golf carts for the bands. It was a small town version where everyone hangs out together and discovers new slang and eats food. 

En 2011, le festival laissera la place aux "Anacortes Unknown Music Series” (Quatre éditions entre 2012 et 2014)... Et puis plus rien jusqu'à un éphémère retour à la vie du WTH fest en 2019, en même temps que Phil Elverum réactivait "The Microphones".

Heureusement, j'ai depuis trouvé un autre festival de rêve auquel je n'irai jamais !

La suite, demain prochainement...

D’ici là, vous pouvez :

- regarder ce court documentaire, feat. Phil Elverum et feu Geneviève Castrée 

https://vimeo.com/12312482

- parcourir le tumblr des "Anacortes Unknown Music Series" pour y voir Phil et sa clique, percevoir leur investissement ainsi que l'attachement à leur ville

https://anacortesunknown.tumblr.com/

2020, un palmarès

2020 touche à sa fin, en voici le bilan avant tout musical.

Un chiffre qui dit tout : je ne suis allé qu'à deux concerts sur toute l'année. J'espère pouvoir vite me rattraper ! On commence par l'habituel top 10 album, dans un ordre sujet à modification.

Les Albums

Woods - Strange To Explain

Adrianne Lenker - Songs

Cindy Lee - What’s Tonight To Eternity

Of Montreal - UR FUN

Pool Holograph - Love Touched Time and Time Began to Sweat

Arandel - InBach

String Machine - Death of the Neon

Porridge Radio - Every Bad

jarv is... - Beyond the pale

the Microphones - Microphones in 2020

Mais aussi

Arab Strap pour tous les live mis en ligne sur leur bandcamp

Bartees Strange - Live Forever

Coriky - s/t

David Grubbs and Taku Unami - Comet Meta

Destroyer - Have we met

Empty Country - s/t

Field Medic - Floral Prince

the Flaming Lips  - American Head

Glauque - s/t

Hamilton Leithauser - the loves of your life

Les marquises - la battue

M. Ward - Migration Storie

Moaning - Uneasy Laughter

Muzz - s/t

Other lives - for their love

Peel Dream Magazine - Agitprop Alterna

Pole - Fading

the Proper Ornaments - Mission bells

the Reds, Pinks & Purples - You Might Be Happy Someday

Ron Sexsmith - Hermitage

the Strokes - The new abnormal

Taulard - Dans la plaine

Thao and The Get Down Stay Down - Temple

Thousand - Au paradis

Touché Amoré - Lament

Trace Mountains - Lost In The Country

Walter Martin - The World At Night (**)

Les morceaux

(en plus de tous ceux figurant dans les albums ci-dessus) :

2nd Grade - Velodrome ; Arab Strap - The Turning of Our Bones ; Car Seat Headrest - Can't Cool Me Down ; Feldup - Falling apart ; Cabane - Take Me Home Pt. 2 ; Fontaines D.C. - Televised Mind ; Hen Ogledd - Trouble ; Julien Gasc - L'appel de la forêt ; Little wings - zephyr ; the Notwist - Where You Find Me ; Popular Music - The Way Love Used To Be ; Protomartyr - Processed By The Boys ; Sufjan Stevens - the Ascension ; This is the Kit - This Is What You Did ; Quasi - Last Days of the Thin Blue Line Lie ; Sophia - Strange Attractor ; the Shifters - Left Bereft ; Tocotronic - Hoffnung

Des concerts

06/03 Modern Nature @ International

02/03 Diiv @ Gaîté Lyrique

Des séries

the Virtues / Better Call Saul

Des films

Light of my life (Casey Affleck), Perdrix (Erwan Le Duc, 2019), Marriage Story (Noah Baumbach, 2019)

(**) envisagés pour faire partie du top10

10 ans, 40 albums (Part.8)

Aujourd'hui s'achève l'énumération thématique de ma sélection de quarante albums des années 2010. Un volet de six albums, à rapprocher du quatrième. 

Woods y est à l'honneur, puisque représentés par deux albums. Sans doute le groupe que j'aurai suivi avec le plus de plaisir au cours de cette décennie. C'est d'ailleurs ce groupe que David Berman aura fini par retenir pour réaliser son ultime album de Silver Jews, sa "fucking suicide note" comme le dira Jeffrey Lewis. On termine avec du solide, Phil Elverum aka Mt Eerie dont je retiens Clear Moon plutôt que les tristes albums de fin de décennie, Scout Niblett et enfin PJ Harvey.

Purple Mountains – s/t (2019)

Woods – City sun eater in the river of light (2016)

Woods – with Light and with Love (2014)

Mount Eerie – Clear Moon (2012)

Scout Niblett – it's up to Emma (2013)

PJ Harvey – Let England Shake (2011)

Je tâcherai de publier tantôt une synthèse.

D'ici là, vous pouvez commencer à recenser les grands "oubliés" !

2019, un palmarès

Et hop, je vous délivre avec un peu d'avance mon bilan musical de l'année écoulée. Il pourra évoluer à la marge, notamment dans la sélection de morceaux isolés, lorsque je m’attellerai à la constitution d'une playlist. Ce qui ne changera assurément pas, c'est la sur-représentativité de noms issus des 90s/00s... Et pour vous, ça donne quoi ?
Un bilan décennal devrait suivre courant 2020. La tâche s'annonce ardue.

Les Albums
Purple Mountains - s/t
Mount Eerie with Julie Doiron - Lost Wisdom Pt.2
DIIV - Deceiver
Spencer Radcliffe and Everyone Else - Hot Spring
the Flaming Lips - King's Mouth

Black Midi - Schlagenheim
Black Belt Eagle Scout - At the Party With My Brown Friends
Jérôme Minière - Dans la forêt numérique *
(Sandy) Alex G - House of Sugar
Foxwarren - s/t

Mais aussi

Baden Baden - La nuit devant
Bill Callahan - Shepherd in a Sheepskin Vest

Bonnie 'prince' billy - I Made a Place
Brandt Brauer Frick - Echo

Bruit Noir - II.III
Damien Jurado - In The Shape Of A Storm
Efdemin - New Atlantis
Fujiya And Miyagi - Flashback
Gontard - 2029
Hildur Guðnadóttir - Chernobyl
Howe Gelb - Gathered
Kazu - Adult baby **
Labelle - Orchestre Univers
Lomelda - M for Empathy
Mountain Goats (the) - In League With Dragons
Nick Cave and The Bad Seeds - Ghosteen
Pan American - a son
Pixies - Beneath the Eyrie
Requin Chagrin - Sémaphore
Sacred Paws - Run Around The Sun
Sasami - s/t
Shana Cleveland - Night of the worm moon **
Slowthai - Nothing Great About Britain
Thom Yorke - Anima **
Tindersticks - No Treasure But Hope
Tr/st - The Destroyer Part.1
Vivian Girls - Memory
Wilco - Ode to joy


Les morceaux
(en plus de tous ceux figurant dans les albums ci-dessus) :

Baden Baden - Post romantique ; Elbow - Empires ; Fat White Family - Feet ; Glauque - Robots / Plane ;  Hot Chip - Spell ; Ilgen-nur - Silver Future ; Jérôme Minière - Vaste ; Kanye West - Follow God ; Kishi Bashi - Angeline ; Labelle - Playing at the end of the Universe ; La Dispute - Rhodonite and Grief ; Metronomy - Lately ; Rodrigo Amarante - That Old Dreams Of Ours (demo) ; Titus Andronicus - (I Blame) Society ; Vagabon - Flood

Des concerts

28/06 Fujiya + Miyagi @ Super Sonic

05/07 Glauque @ Hôtel de Ville
16/09 Black Midi @ Boule Noire

Des séries
Chernobyl / Successions / Big Little Lies / Watchmen

Des films

Ne croyez surtout pas que je hurle (Frank Beauvais) ; Joker (Todd Philipps), Parasite (Bong Joon-ho) ; Le daim (Quentin Dupieux) ; Ad Astra (James Gray) ; Once upon the time... in Hollywood (Quentin Tarantino)

(*) sorti décembre 2018

(**) envisagés pour faire partie du top10

2018, un palmarès

Nous sommes déjà en 2019 : Excellente année à tous !

Pour solder 2018, voici ma sélection musicale (personnelle et subjective... et circonstancielle, puisqu'ayant eu moins de temps à accorder à la musique). Bonne lecture !

(Je ne veux rien promettre mais je tâcherai de former une playlist sur cette base. Le moment venu, je vous souhaiterai alors une bonne écoute)

Les Albums
Melody's Echo Chamber - Bon Voyage
Fred Thomas - Aftering
Gontard! - Tout naît, tout s'achève Dans un disque
Marlowe - s/t
Low - Double negative
the Rock*a*teens - Sixth house
Teleman - Family Of Aliens
Kal Marks - Universal Care
Damien Jurado - The Horizon Just Laughed
Mattiel - st

Mais aussi
Art Brut - Wham! Bang! Pow! Let's Rock Out!
Beach House - 7
Bleu Russe - Missives d'amour
Calvin Johnson - A Wonderful Beast
Car Seat Headrest - Twin Fantasy
Catpower - Wanderer
Daniel Blumberg - minus
ExRe - s/t
Fontaine Wallace - s/t
Frànçois Atlas - Fleurs du mal
Frog Eyes - Violet Psalms
the Goon sax - We're not talking
Gruff Rhys - babelsberg
Iceage - Beyondless
James - Living In Extraordinary Times
Jon Hopkins - Singularity
Kamasi Washington - Heaven and Earth
Mount Eerie - now only + (after)
Mt. Wilson Repeater - V'Ger
No Age - Snares Like a Haircut
Olden yolk - st
S. Carey - Hundred Acres
the Sea and Cake - Any Day
Snail Mail - Lush
Tim Hecker - Konoyo
Tony Molina - Kill The Lights

_ non-2018 :
_ Fontarabie - s/t (2015)
_ the Curious Mysterie - Rotting Slowly (2009) + We Creeling (2011)



Les morceaux
(en plus de tous ceux figurant dans les albums ci-dessus) :

the Beths - Future Me Hates Me ; Courtney Barnett - Need a Little Time ; Daniel Blumberg - madder ; Dominique A - Désert d'hiver ; Everything Is Recorded - Everything Is Recorded ; Flavien Berger - Deadline ; the Frights - CRUTCH ; Gabriel Garzon-Montano - Fruitflies ; Gruff Rhys - Oh Dear! ; Hope Along - How simple ; Interpol - Flight of Fancy ; MC Paul Barman - (((believe that))) ; Mitski - Nobody ; Trust Fund - Embarrassing!

Des concerts
2/6 Gus Dapperton + Mattiel @ Paloma / Nîmes
13/10 Françoiz Breut @ Médiathèque Musicale de Paris
26/10 Teleman @ Petit Bain

Des séries
Sharp Objects / Better Call Saul


Des films

A Ghost Story (David Lowery), Senses (Ryusuke Hamaguchi), Burning (Lee Chang-dong), Au poste! (Quentin Dupieux)

Un jeu-vidéo
Aucun... Si, j'ai refait The Legend of Kyrandia 1 (1992)

Everything is fleeting

Cet article prolonge le précédent. Nous y parlions d'un morceau de Mt Eerie dans lequel Phil Elverum se réfère à deux peintures de Nikolai Astrup.

La seconde est "Foxgloves" (il s'agit de fleurs, en français dans le texte, des "digitales")

There’s another Nikolai Astrup painting from 1920 called Foxgloves that hangs on the fridge and I look at it every morning and every night before bed. 

Some trees have been cut down next to a stream flowing through a birch grove in late spring and two girls that look like you gather berries in baskets, hunched over like young animals grazing with their red dresses against the white birch tree trunks, interweaving, beneath the clattering leaves. The two stumps in the foreground remind me that everything is fleeting (as if reminding is what I need.) 

But then the foxgloves grow. I read they’re the first flowers that return to disturbed ground like where logging took place, or where someone like me rolled around wailing in a clearing. 

Now I don’t wonder anymore if it’s significant that all these foxgloves spring up on the place where I’m about to build our house and go to live and let you fade in the night air, surviving with what dust is left of you here. Now you will recede into the paintings.

Mount Eerie, Two Paintings By Nikolai Astrup

Now Only (P.W. Elverum and Sun., 2018)

Nikolai Astrup, Foxgloves (1925)

Live your life

Déjà un nouvel album de Mt Eerie. Phil Elverum avait visiblement encore pas mal de choses à chanter après le décès prématuré de son épouse Genevieve.

Musicalement peut-être un poil plus varié que le précédent, Now Only est toujours emprunt de l'infinie tristesse de son auteur, qui s'interroge désormais sur lui, son existence et son devenir. L'auteur semble recourir à l'écriture libre, de telle sorte qu'on suit son esprit vagabonder d'idées en considérations, et vice versa.

Dans "Two Paintings By Nikolai Astrup", il fait ainsi référence à deux peintures de cet artiste norvégien du début du XXème. Il m'a ici paru intéressant de les mettre en regard avec les paroles de ce morceau.

On commence par "Midsummer Eve Bonfire"

[cliquez pour agrandir]

[...] I sit and notice the painting of bonfires on the hillside and hanging smoke in the valleys wrapping back up through the fjord at dusk, hovering like scarves of mist draped along the ridges above couples dancing in the green twilight around fires, and in the water below the reflections of other fires from other parties illuminates the depths and glitters shining and alone.

Everyone is dancing and there’s music and a man climbs up the hill pulling a juniper bough to throw into the fire to make some sparks rise up to join the stars. These people in the painting believed in magic and earth and they all knew loss, and they all came to the fire. 

I saw myself in this one young woman in the foreground with a look of desolation and a body that looked pregnant as she leaned against the moss covered rocks off to the side, apart from all the people celebrating Midsummer. I knew her person was gone just like me. And, just like me, she looked across at the fires from far away and wanted something in their light to say 

“Live your life, and if you don’t the ground is definitely ready at any moment to open up again 

to swallow you back in, to digest you back into something useful for somebody". 

Meanwhile above all these Norwegians dancing in the twilight, the permanent white snow gleamed. [...] The man who painted this girl's big black eyes gazing, drawing the fire into herself, standing alone, Nikolai Astrup, he also died young, at forty seven, right after finishing building his studio at home where he probably intended to keep on painting his resonant life into old age but sometimes people get killed before they get to finish all the things they were going to do. 

That’s why I’m not waiting around anymore. 

That’s why I tell you that I love you. 

Does it even matter what we leave behind?

(à suivre...)

Mount Eerie, Two Paintings By Nikolai Astrup

Now Only (P.W. Elverum and Sun., 2018)

Nikolai Astrup, Midsummer Eve Bonfire (1915)

[détail]

2017, un palmarès

Juste à temps, avant les fêtes : mon bilan musical 2017 (agrémenté de quelques rubriques annexes). 

Je l'aurais livré bien avant si je ne m'étais imposé de manière arbitraire de vouloir faire rentrer au chausse-pied 12 albums en 10 "places".

[Edit : j'ai inséré un commentaire sur chaque album en fin d'article]

Et vous, quels auront été vos albums préférés ?

En attendant une possible playlist dans les jours à venir, je vous souhaite à tous de bonnes fêtes de Noël !

Les Albums
Wolf parade - Cry Cry Cry
LCD Soundsystem - American Dream
Aaron Roche - HaHa HuHu
Protomartyr - Relatives In Descent
Avec le soleil sortant de sa bouche - Pas pire pop, I Love You so Much
Do Make Say Think - Stubborn Persistent Illusions
Indian Wells - Where the World Ends
Alexandra Savior - Belladonna of Sadness
Justin Walter - Unseen Forces
Homeshake - Fresh Air

_ Bonus :
_ Liars - Tfcf
_ Mount Eerie - A Crow Looked At Me

Mais aussi
A$AP Twelvyy - 12
Big Thief - Capacity
Blonde Redhead - 3 O'Clock EP
Crescent - Resin Pockets
Destroyer - Ken
Entrance - Book Of Changes
Feelies (the) - In Between
Future Islands - The Far Field
Hand Habits - Wildly Idle (Humble Before The Void)
Happyness - Write In
High Plains - Cinderland
Institut - Ils Etaient Tombés Amoureux Instantanément
Grandaddy - Last Place
Kevin Morby - City Music
Magnetic Fields (the) - 50 Song Memoir
Mountain Goats (the) - Goths
New Year (the) - Snow
Parlor Walls - Opposites
Peaking Lights - The Fifth State Of Consciousness
Sacred Paws - Strike a Match
Shannon Wright - Division
Sir Was - Digging A Tunnel
Slowdive - s/t
Sufjan Stevens, Nico Muhly, Bryce Dessner And James McAlister - Planetarium
Ulrika Spacek - Modern English Decoration
Vagabon - Infinite Worlds
Valparaiso - Broken Homeland
Woods - Love Is Love


Les morceaux
(en plus de tous ceux figurant dans les albums ci-dessus) :

(Sandy) Alex G - Poison Root ; Alvvays - In Undertow ; Austra - Future Politics ; Avey Tare - Ms. Secret ; Black Lips - Can't Hold On ; Cigarettes After Sex - Sunsetz ; Doug Martsch - Fuck 2016 ; Fred Thomas - Mallwalkers ; Fujiya And Miyagi - Serotonin Rushes ; Girl Pool - Kiss and Burn ; Godspeed You! Black Emperor - Anthem for No State ; Hamilton Leithauser and Angel Olsen - Heartstruck ; Julie and the Wrong Guys - you wanted what I wanted ; Hater - Blushing ; Luna - Fire in Cairo ; Mount Kimbie - Blue Train Lines ; Pile - Worms ; Posse - Stupid Thing ; Sohn - Conrad ; Quasi - Ballad of Donald Duck & Elmer Fudd ; Superpoze - For We The Living ; Tracy Bryant - The Grave ; Train Fou - Peuple Pollock - War on Drugs (the) - Nothing to Find

Des concerts
01/3 Blonde Redhead @ Trianon

11/6 Bad Sounds @ Paloma / Nîmes

20/7 Taulard + Jessica93 @ La Station
19/8 Arab Strap @ Route du Rock
23/9 the Field Mice @ Hasard Ludique
13/10 Youngblood Brass Band @ Gaîté Lyrique
16/11 Wolf Parade @ Petit Bain


Des séries
the Leftovers / Better Call Saul / Handmaid's Tale / Légion


Un jeu-vidéo
Inside
[Edit: + Oxenfree]

*

*        *

Wolf parade - Cry Cry Cry

Ces dernières années, mon amour pour Spencer Krug s'est intensifié. Aussi, le retrouver, non plus en solo (Moonface) mais au sein du groupe qui (me) l'a fait connaître, l'emporte tout

LCD Soundsystem - American Dream

Rien d'affectif dans ce choix. James Murphy m'est vaguement sympathique, mais la nouvelle de son retour entre guillemets ne m'avait a priori pas enthousiasmé plus que ça... Par contre, lorsqu'il sort un album où tout est bon, et à fort potentiel de ré-écoute, ça le propulse dans mon top 10

Aaron Roche - HaHa HuHu

Peut-être l'artiste le plus intriguant de ma sélection. Ancien guitariste de Sufjan Stevens (qui, décidément, s'est s'entourer de personnalités artistiques marquées), il sort là un magnifique album solo... perfectible, certes, mais touchant, suprenant et très prometteur. Ecoutez "Bang" pour vous en convaincre. Message de service : Est-ce qu'on pourrait avoir la version "finie" de Florida, svp, merci.

Protomartyr - Relatives In Descent

Un album entré par effraction dans cette sélection. Ré-écouté par hasard récemment, j'ai eu cette révélation, que, sans m'en rendre compte, j'en appréciais tous les morceaux... et toujours, bien sûr, la voix de Joe Casey.

Avec le soleil sortant de sa bouche - Pas pire pop, I Love You so Much

Avec le soleil sortant de sa bouche montre la voie de l'audace que devraient avoir tous ces groupes qui continuent de faire du post-rock à papa. "Pas pire pop", ou un condensé de Constellation (le label montréalais) mixé avec des bouts de kraut et d'afro-beat

Do Make Say Think - Stubborn Persistent Illusions

Rectification : Do Make Say Think est exempté de l'injonction ci-dessus, et est vivement encouragé à continuer de faire du post-rock à papa.

Indian Wells - Where the World Ends

Vous avez déjà lu ce nom dans ces colonnes, et entendu dans feu Top Tape : Juste de l'électro comme j'aime, c'est tout

Alexandra Savior - Belladonna of Sadness

Gros label, grosse (af)filiation (co-auteure avec Alex Turner d'un morceau de The Last Shadow Puppets), production léchée... un album avec une voix, des mélodies, et un "je-ne-sais-quoi" (comme disent les américains) d'imparable. 

Justin Walter - Unseen Forces

Kranky, le label qui ne fait pas de bruit, au sens propre comme au figuré. Justin Walter et son "ambient" prennent cette année le relais de Tim Hecker ou Loscil dans ma sélection. En plus, il y a de la trompette. 

Homeshake - Fresh Air

Encore un album de "guitariste de". Mac DeMarco en l'occurence. Forcément ça vous donne une idée du son... Le chant a des accents de pop - r'n'b ramollie, de sorte qu'on croit parfois écouter un vinyle gondolé à vitesse réduite... Mais c'est tout le charme de cet album (si, si)

Liars - Tfcf

J'adore Liars sur scène, Liars sur album (la plupart du temps). Problème : avec les années, je ré-écoute peu. L'avenir réservera-t-il le même sort à cet album ?

Mount Eerie - A Crow Looked At Me

Très beau, très touchant... très plombant aussi. Phil a toute ma sympathie et toute mon compassion (j'en parlais là), il était normal qu'il figure ici.

Now I can only see you on the fridge in lifeless pictures

On ne sait pas si on va s'en remettre, mais en tout cas, le prochain album de Phil Elverum (A Crow Looked At Me) sortira le 24 mars. En voici un nouvel extrait (faisant suite au précédent).

In October 2015 I was out in the yard.
I’d just finished splitting up the scrap 2x4s into kindling.
I glanced up at the half moon, pink, chill refinery cloud light.
2 big black birds flew over, their wings whooshing and low.
2 ravens
(but only 2)
Their black feathers tinted in the sunset.
I knew these birds were omens but of what I wasn’t sure.
They were flying out toward the island where we hoped to move.
You were probably inside.
You were probably aching, wanting not to die,
your body transformed.
I couldn’t bear to look so I turned my head west
like an early death.
Now I can only see you on the fridge in lifeless pictures
and in every dream I have at night
and in every room I walk into like
here where I sit the next October, still seeing your eyes,
pleading and afraid
full of love
calling out from another place
because you’re not here.
I watched you die in this room, then I gave your clothes away.
I’m sorry. I had to
and now I’ll move.
I will move with our daughter.
We will ride over water
with your ghost underneath the boat.
What was you is now burnt bones
and I cannot be at home.
I’m running. Grief flailing.

The second time I went to Haida Gwaii was just me and our daughter
only one month after you died. My face was still contorted.
Driving up and down, boots wet inside, aimless and weeping.
I needed to return to the place where we discovered that
childless, we could blanket ourselves in the moss there for our long lives
but when we came home you were pregnant
and then our life together was not long.
You had cancer and you were killed and I’m left living like this.
Crying on the logging roads with your ashes in a jar
thinking about the things I’ll tell you
when you get back from wherever it is that you’ve gone
but then I remember death is real.
And I’m still here in Masset. It’s August 12th, 2016.
You’ve been dead for one month and three days and we are sleeping in the forest.
There is sand still in the blankets from the beach where we released you from the jar.
When we wake up all the clothes that we left out are cold and damp just from the air permeating.
The ground opens up.
Surrounded by growth.
Nurse logs with layers of moss and life, young cedars, the sound of water, thick salal, an god-like huckleberries.
The ground absorbs and remakes whatever falls.
Nothing dies here
but here is where I came to grieve, to dive into it with you, with your absence
but I keep picking you berries.

Mount Eerie, Ravens

A Crow Looked At Me (P.W. Elverum and Sun., 2017) 

I love her. I want it known

Phil Elverum compte parmi mes artistes préférés (via ses projets Mt Eerie et the Microphones), et il est heureux d'avoir de ses nouvelles, tant on le savait dévasté par la mort de sa femme (et mère de sa fille) l'an passé. Annonçant la sortie d'un album courant mars, il publie un premier morceau, accompagné de ces quelques mots.

Why share this much? Why open up like this? Why tell you, stranger, about these personal moments, the devastation and the hanging love? Our little family bubble was so sacred for so long. We carefully held it behind a curtain of privacy when we’d go out and do our art and music selves, too special to share, especially in our hyper-shared imbalanced times. Then we had a baby and this barrier felt even more important. (I still don’t want to tell you our daughter’s name.) In May 2015 they told us Geneviève had a surprise bad cancer, advanced pancreatic, and the ground opened up. ‘What matters now?’ we thought. Then on July 9th 2016 she died at home and I belonged to nobody anymore. My internal moments felt like public property. The idea that I could have a self or personal preferences or songs eroded down into an absurd old idea leftover from a more self-indulgent time before I was a hospital-driver, a caregiver, a child-raiser, a griever. I am open now, and these songs poured out quickly in the fall, watching the days grey over and watching the neighbors across the alley tear down and rebuild their house. I make these songs and put them out into the world just to multiply my voice saying that I love her. I want it known.

DEATH IS REAL could be the name of this album. These cold mechanics of sickness and loss are real and inescapable, and can bring an alienating, detached sharpness. But it is not the thing I want to remember. A crow did look at me. There is an echo of Geneviève that still rings, a reminder of the love and infinity beneath all of this obliteration. That’s why.

Pour composer et publier cet album, Phil Elverum a dû dépasser le sentiment que toute musique ou poésie était devenue vaine. Il s'en explique encore dans ce premier morceau 

Death is real.
Someone’s there and then they’re not
and it’s not for singing about.
It’s not for making into art.
When real death enters the house
all poetry is dumb.
When I walk in
to the room where you were
and look into
the emptiness instead
all fails.
My knees fail.
My brain fails.
Words fail.
Crusted with tears, catatonic and raw, I go downstairs and outside and you still get mail.
A week after you died a package with your name on it came and inside was a gift for our daughter you had ordered in secret and collapsed there on the front steps I wailed.
A backpack for when she goes to school a couple years from now. You were thinking ahead to a future you must have known deep down would not include you though you clawed at the cliff you were sliding down, being swallowed into a silence that is bottomless and real.
It’s dumb
and I don’t want to learn anything from this.
I love you.

Mount Eerie, Death is Real

A Crow Looked At Me (P.W. Elverum and Sun., 2017) 

Heartbeat [Top Tape]

Une mixtape nouvelle est arrivée ! L'émission a été diffusée sur Radio Campus Paris dimanche dernier, et vous avez pu y retrouver : Casiotone For The Painfully Alone, Console, Rémi Parson, Jimmy Whispers, Half-Handed Cloud, Built To Spill, Diabologum, Mount Eerie, Siskiyou, Requin Chagrin, Radical Face, Sufjan Stevens, Le Bâtiment, the Keys, Computer Magic et Yumi Zouma.

Playlist complète, Ecoute sur le site de la radio :

http://www.radiocampusparis.org/top-tape-vol-4-s7-hearbeat/

Archives sur l'ancien site de la radio :

http://archives.radiocampusparis.org/toptape/

2012, un palmarès

Après avoir traité de l'aspect visuel des sorties musicales 2012, il est temps d'aborder leur contenu. Plus que temps, même, puisque cette sélection albums + singles aurait déjà dû être publiée début décembre. Ce retard n'aura cependant pas permis au nouvel album de Robot Ate Me de paraître (susceptible, qui sait, de modifier mon top 10?).  

Ceux qui me suivent sur la FM parisienne auront eu un avant-goût de cette sélection, puisque c'était le thème de Top Tape Vol.3 (S5)

On commence par une liste de 10 albums (histoire de coller au formalisme adopté ces dernières années), suivie des disques que j'aurai jugé remarquables cette année (certains d'entre eux ont d'ailleurs un temps été pressentis pour figurer en position 9 ou 10 : Of Montreal, Cloud Nothings, Tim Hecker + Daniel Lopatin,  PS I Love You...)

les Albums

Mount Eerie – Clear Moon / Ocean Roar [lien / lien]
Who Made Who – Brighter [lien]
DIIV – Oshin [lien]
Loscil – Sketches From New Brighton [lien]
Matt Elliott – The Broken Man [lien]

Whirr – Pipe Dreams [lien]
Grizzly Bear – Shields [lien]
Beach House – Bloom [lien]
Tindersticks – The Something Rain [lien]
Trust – TRST [lien]

Mais aussi :

A Whisper In The Noise – To Forget
Aesop Rock – Skelethon
Alpha – Eleventh Trip
Ametsub – All is Silence
Barbara Carlotti – L'amour, l'argent, le vent
Breton – Other People’s Problem
Chapelier Fou – Invisible
Cloud Nothings – Attack on Memory
the Cribs – In the Belly of the Brazen Bull
Deltron 3030 – Positive Contact
the Evens – The Odds
Daniel Rossen – Silent Hour / Golden Mile
El-P – Cancer For Cure
Geoff Farina – The Wishes Of The Dead
Godspeed You! Black Emperor – Allelujah! Don't Bend Ascend
Indian Wells– Night Drops
the Helio Sequence – Negociations
Hildur Gudnadottir – Leyfdu Ljosinu
Hold your horses ! – Apologize
Liars – WIXIW
Max Richter – The Four Seasons recomposed
Michael Mayer – Mantasy
My Bloody Valentine – EP's 1988-1991
Nathan Fake – Steam Days
Of Montreal – Paralytic Stalks
Oh No – Ohnomite
Phantom Buffalo – Tadaloora
PS I Love You – Death Dreams
Radical Face – the Family Tree: the roots
Rone – tohu bohu
Ten Kens – Namesake
Tim Hecker + Daniel Lopatin – Instrumental Tourist
Three Mile Pilot – Maps EP
Tue-Loup – 9
Troy von Balthazar – ...is with the Demon

Les meilleures chansons (en plus de celles contenues dans les albums sus cités)

Battles – Wall Street (Gui Boratto Remix) ; Bewitched Hands (the) - Thank you, goodbye, it's over ; Cat Power – Cherokee ; Cloud Nothings – Wasted Days ; Damien Jurado – Life Away From The Garden ; Diagrams – Famous Blue Raincoat ; Dinosaur Jr – in a jar ; Dominique A – Mainstream ; Fauve – Nuits fauves ; Gratuit – Mes lumières, Mes veines Hanne Hukkelberg – My devils ; Hot Chip – Flutes ; Islands – this is not a song ; James Yorkston - Border Song ; Masha Qrella – Crooked Dreams ; Manyfingers ft. Chris Adams & Liz Sharkey – You’re No Siren ; Microfilm – Rio ; Mirroring – Silent From Above ; Phantogram – Make A Fist ; Pharmacy (the) - Josephine ; P.O.S – Piano Hits ; Why – Sod In The Seed ; Woods – Bend beyond

les Concerts :

20/1 Notwist @ Café de la Danse
2/12 Three Mile Pilot @ Petit Bain
14/9 the Men @ Trabendo
28/3 My Brightest Diamond @ Alhambra
5/2 Chapelier Fou @ Festival Antigel / Genève
27/4 Of Montreal @ Trianon
2/6 Franz Ferdinand @ Field Day Festival / Londres
1/11 Diiv @ Halle de la Villette / Festival Pitchfork
27/9 Woven Hand @ Trabendo

Attentes 2013 :
Les nouveaux albums de the Notwist, Mendelson, Bracken (?) ...

A part of each other - a Ryland Bouchard interview

Il y a dix ans paraissait "They Ate Themselves", le premier album de the Robot Ate Me. Venu à ce groupe de proche en proche grâce à son label Swim Slowly (celui de Bedroom Heroes, quant à eux découverts via epitonic.com), je me souviens qu'une poignée de secondes auront été suffisantes pour que je m'attache à cette musique pop/folk expé délicate, et que je commande le disque.

Aujourd'hui, il reste pour moi comme l'un des meilleurs disques des 00's (cf. page Hit Parade). Depuis cette époque, j'ai naturellement suivi la trajectoire du groupe, puis celle en solo de l'homme derrière tout ça, aka Ryland Bouchard (déjà évoqué ici-même, lors de sa venue parisienne début 2oo9).

Vendredi dernier, il publiait sur son tumblr le message suivant :

The Robot Ate Me - “A PART OF EACH OTHER”. A preview of the upcoming album, written and recorded on Guemes Island, WA in 2012. Recorded by Ryland Bouchard with Tony Ruland (guitar) and Chad Matheny (drums).

[Flash 9 is required to listen to audio.]

Disons-le, c'est quand même LA bonne nouvelle de cette fin d'année... (de nature à différer la rédaction de mon top de fin d'année)

Les infos étant minces, et la parole de Ryland Bouchard rare, je me suis décidé à lui en demander d'avantage, ce qui amène finalement l' e-mail interview ci-dessous

(réalisée pour Arise Therefore, donc).

Where do you live now? On Guemes Island? How is it?
According to some photos you've posted on your tumblr, it looks like a very nice place...

I live on Guemes Island off the coast of Anacortes, WA. I moved here in March and it was the best decision I've ever made. The island is only accessible by ferry so there's only about 200 people that live here. The roads are quiet and people are extremely friendly. Walking around here is like moving back in time about 100 years where the landscapes were natural and people were happy. Living here I spend time outside in the garden, go to the beach, forage for mushrooms and work on music. I rarely see other people and avoid technology, which has been quite nice.

Anacortes (Etat de Washington), sur Google Maps.
Petit tour d'horizon musical : Anacortes est la ville d'origine de Phil Elvrum. Juste au Sud, Le Mont Erie... Plus loin, dans la même direction à 130 km, Seattle [Nirvana]. Immédiatement au Nord, Guemes Islands [Ryland Bouchard]. Encore plus au Nord, au-delà de la frontière canadienne, Vancouver [Destroyer]. A l'Ouest, toujours au Canada, Victoria [Frog Eyes]. Le mieux serait encore que vous vous familiarisiez avec les environs à partir de ce lien googlemaps.

Is Anacortes where you came to know Tony Ruland (guitar player on the next Robot Ate Me album, but also in a band called the Lonely Forest) and Chad Matheny (drummer on the next Robot Ate Me album, but also releasing music as Emperor X)?

I met Tony Ruland while living in the Department of Safety in Anacortes (an old Firehouse turned music venue/art space). The two of us lived with six girls (who were all constantly fighting) in the freezing building without predictable heat or hot water so we naturally became friends. We've stayed in touch over the years and it's been wonderful to see his band grow musically over the years. I'm constantly amazed at all the creative energy that comes from this small town in WA. There is an unexplained "magnetic disturbance" off the coast of Guemes Island, so it's possible that explains something...

Chad Matheny and I met prior to a short tour in Mexico where we played several strange shows together. I had no knowledge of his music before we met, but quickly realized he was not only a wonderful person but brilliant musician. After our tour in Mexico we toured together for months across the US in my old '78 Peugeot 504 that continually broke down, but still managed to survive the tour! That was a difficult time. I had just released "Seeds" and spent all my money on the packaging for that release - and had nothing left to spend on promotion. The tour went on for 6 months (including dates in Europe) and Chad played all the US shows with me. To this day he is still one of the nicest and hardest working musicians I know.

Same question with Phil Elvrum (the Microphones, Mt Eerie...) Have you ever played music with him?

Phil and I both work excessively when we are in town so we rarely see each other - but I have nothing but respect for his work ethic and music!

I'm writing these questions down, while listening to "They Ate Themselves". It was released ten years ago ! What are your feelings / thoughts over this decade?

That's funny you mention "They Ate Themselves" - today I was at the "Coop" about an hour from my house (a place that sells food from local farmers) and the person at the register introduced himself and said "They Ate Themselves" was still one of his favorite records.


I am very thankful for the last 10 years, having spent most of it travelling, meeting new people and learning about various cultures in a very personal way - and that all this was possible because of music. I believe that if most people had the opportunity to travel as I have they would realize that we are all very similar and need similar things for happiness and survival. The differences that divide people are often imaginary and trivial.

What made you consider reactivating "the Robot Ate Me" ? 

"The Robot Ate Me" started as a project for experimentation and will remain the outlet for my more experimental work. People are okay with experimentation from a band, but not from a folk singer. Similarly people expect a folk singer to consistently release folk music. By reactivating "The Robot Ate Me" I'm just making things easier for people to understand.

So, what can we expect with the new album (not yet titled) ?

The new album was written over two years in various locations across the country. Depending on where I was living I collaborated with different people. Some of the songs were recorded with DL in Knoxville, TN (I Need Sleep / Dumb Lunch) and others with Chad Matheny (Emperor X) / Tony Ruland (The Lonely Forest) in Anacortes, WA. Each track was constructed and then deconstructed many times before the final version. In many cases none of the original tracks remain. My process was creation (or imagination) through elimination. Vocals were recorded and then the instrumentation was removed and restructured in different keys or relative majors/minors. Tracks were recorded and deleted to the point of near insanity with the goal of eliminating conscious thought. By working blindly you often stumble onto ideas greater than your own.

The process could be compared to the recording of Talk Talk's "Spirit of Eden" or Brian Wilson's "Smile". I dislike the sound of modern recordings that sound clean, perfect, and digital - so I spent what feels like forever slowly crafting this record on about 10 two inch 16 track tapes (about 30 minutes of music each) and then bouncing those tracks between various tape machines for the final version. In general, although the process has been tedious - the final results sound like nothing else - so it's a bit hard to make an honest comparison.

Let's be concrete : Release date? Formats? Nice packaging as usual?

The upcoming release is going to be exclusively digital. I expect the release to be available in the first weeks of December (if not sooner). No pre-order. I have some wonderful artwork in mind by a deceased Danish artist that is quite fitting for the new release.

I have tried everything (vinyl, CD's, MP3, box sets) and out of every format I now prefer digital because it allows me to focus on music and not be bothered by the "music industry" aspects of releasing a record. Friends of mine have been burdened with mailing out vinyl endlessly or negotiating contracts with major labels and I feel very fortunate to not have any of those worries. I value the tactile aspects of previous releases - but overall I believe digital releases are the future of music and everyone holding on to the past will die trying to preserve formats that are no longer relevant.

Will you come back to France?
Yes, I hope so!

Interview réalisée par e-mail le 6 novembre 2012, à la veille d'une séance de travail visant à la finalisation de l'album (à paraître en digital, début Décembre). Merci à Ryland Bouchard.

Ecoute / Achat :

music.rylandbouchard.com

De jolies photos des environs de Guemes Islands

rylandbouchard.tumblr.com

Moran State Park

Tales (live from the Crypt]) [Top Tape]

Voici déjà la deuxième mixtape de la saison. Diffusée ce dimanche 4 novembre sur Radio Campus Paris (21h), elle aura fait la part belle aux sorties post-rock/ambiant/expé, avec malgré tout une respiration pop offerte par Phantom Buffalo (5 albums à gagner)

Furent conviés:

Michniak, Loscil, Mt Eerie, Caught in the Wake forever, Pillow, For Carnation, Phantom Buffalo, Ten Ken, Father Murphy, Limbo, Tim Hecker & Daniel Lopatin, Max Richter & Vivaldi.

Top Tape Vol.2 (S5) est en écoute sur site de Radio Campus Paris

[Ecoute rapide ici .]

Just to remind myself that I briefly live

Misunderstood
and disillusioned,
I go on describing this place
and the way it feels to live and die.

The “natural world”
and whatever else it’s called
I drive in and out of town
seeing no edge, breathing sky

and it’s hard to describe
without seeming absurd.
I know there’s no other world:
Mountains and websites

Dark smoke fills the air
some from the fire in my house
some from me driving around

I could see the lights of town
through the trees on the ridge
on my way home in the dark.

I meant all my songs
not as a picture of the woods
but just to remind myself
that I briefly live.

The gleaming stone
the moon in the sky at noon
there is no other world
and there has never been.

I still walk living sleeping
life in the real world of clouds
clawing for meaning.

Still when I see branches in the wind
the tumultuous place where I live
calls out revealing.

"Can you see the river in the branches
and know that it means you will die
and that pieces are churning?"

"Can you find a wildness in your body
and walk through the store after work
holding it high?"

I've held aloft some delusions.
From now on I will be perfectly clear:
There's no part of the world more meaningful
and raw impermanence echoes in the sky.

There is either no end
or constant simultaneous end and beginning.

A pile of trash
the fog on the hill
standing in the parking lot squinting.

Mt. Eerie - Through The Trees pt. 2

Clear Moon (PW Elverum & Sun ; 2012)

Je ne sais plus si je vous ai dit que le meilleur album 2012 était paru ?
La bonne nouvelle, c'est même qu'il s'agit d'un album double : Clear Moon + Ocean Roar, par Mt Eerie (habitué de ces colonnes).

Sans doute à cause de sa distribution confidentielle, cette sortie n'aura eu qu'un mince retentissement ici-bas (les inrocks sont trop occupés avec Lou Doillon ou Two Door Cinema Club)... Heureusement qu'on peut compter sur Radio Campus Paris, ou même des publications mensuelles mainstream comme l'Etudiant pour en parler !
(je ne vous cache pas que tout est lié ^_^)

Je vous mets le morceau, du coup :

Afin de prolonger l'ambiance, je referme cet article par une capture d'écran de Twin Peaks, foggy à souhait... Si je m'autorise le lien, ça n'est pas seulement parce que je revisionne la série en ce moment... mais parce que Phil Elvrum y fit explicitement référence dans un précédent album.

Album Cover of the Week

Je suis un peu sous le coup de la pré-écoute de "Clear Moon", le prochain album de Mt Eerie (habitué de mes classements de fin d'année voire de décennie, que ce soit sous ce nom ou celui de the Microphones)...

Puisque Phil Elverum aime les montagnes, et moi, elles et lui, voici, en guise de Pochette de la Semaine, celle de "To the Ground", 7'' à se procurer ici.

L'album sort - quant à lui - courant Mai.

Mt. Eerie, To the Ground (Atelier Ciseaux, 2012)

Mt Eerie, Clear Moon (P.W. ELVERUM & SUN, 2012)

www.pwelverumandsun.com/

Zone de Montagne (4)

C'était le 25 mars dernier, je publiais, dans le cadre de la rubrique Crossed Covers, une floppée de pochettes d'album sur le thème de la Montagne. Un après, en voici de nouvelles, puisque ce large thème est inépuisable.

J'en viens maintenant à la pochette de l'album "Black Noise", au sujet de laquelle j'avais contacté Hendrik Weber, aka Pantha du Prince, afin d'en savoir plus à son sujet.
(les crédits figurant dans le livret n'étant pas très explicites)

Elle représente la chapelle St Bartholomée, située au bord du KönigSee. C'est un sujet bien connu, rattaché au Romantisme allemand, et d'ailleurs récupéré plus tard pour promouvoir le nationalisme.
Pour ceux que ca intéresse (et qui parlent allemand), je reproduis dans les commentaires de cet article la totalité du propos, parce qu'il témoigne d'un choix réfléchi, allant bien au-delà de la simple considération esthétique que j'avais imaginée...

On termine cette fois, non pas en citant Cézanne, mais l'école dauphinoise (à voir au musée de Grenoble)

Loma Prieta, Dark Mountain 12" (Slave Union, 2009)
the Go Find, Everyobody knows it's gonna happen, only not tonite (Morr Music, 2010)
the Slow Life, be not afraid (Trace, 2008)
Mt Eerie, Eleven old songs by Mt Eerie
(P.W. Elverum & Sun, 2005)
School of Seven Bells, Alpinisms (Ghostly, 2008)
Shalabi Effect, pink abyss (Alien8, 2004)
Tindersticks, Falling Down a Mountain (4AD, 2010)
Lost In Hildurness, Mount A (12 Tónar, 2006)
Pantha du Prince, Black Noise (Rough Trade, 2010)
Charles Bertier, Vallée Vénéon au plan du Lac (1894)
Matt Pond PA, the dark leaves (Altitude, 1894)

10 ans, 30 albums (Part.3)

10 ans, 30 albums, troisième partie...

Cette fois, difficile de faire le lien entre ces cinq sorties. Heureusement pour les statistiques, deux albums de 2008 : Department of Eagles, et Florent Marchet. Un choix en français dans le texte qui risque d’en laisser certains perplexes, et pourtant ! Sufjan Stevens, rien à dire, Phil Elvrum et ses Microphones non plus, si ce n’est que ca vaut vraiment là pour toutes ses parutions, souvent situées aux avant-postes de mes classements de fin d’année. The Glow Part.2 est sorti en 2001 (ré-édité récemment). J’ai connu ce groupe, comme quantité d’autres de l’underground folk / post-rock nord-américain, depuis Munich, via un portail (légal) de mp3s gratuits qui s’appelait Epitonic (Your Source for Cutting-Edge Music). Les possibilités d’écoute gratuite n’était pas si courantes, alors… et l’indie, pas aussi bien distribué que maintenant. De là provient mon affection pour le label Secretly Canadian, comptant bien sûr parmi ses signatures majeures Songs: Ohia. Attention, album sombre et minimaliste.

Songs: Ohia - Ghost Tropic (Secretly Canadian, 2000)
Florent marchet - Bienvenue à Rio Baril (barclay, 2008)
Sufjan Stevens - Seven Swans (Sounds Familyre, 2004)
Microphones - the Glow Pt.2 (K, 2001)
Department of Eagles - in Ear Park (2008)

(à suivre)